Chanteur durable - Le podcast des lendemains qui chantent

A l’air de l’IA comment savoir si un créateur est bien à l’origine de sa création ? Comment lever le doute qui plane désormais sur l’ADN humain de tout œuvre artistique ? En attendant les tests de paternité capables de vérifier la source humaine d’une création, une solution est de lever le rideau sur le processus. Ce que je vous propose aujourd’hui c’est d’explorer la genèse d’un projet de notre Cie des histoires en musique, le tout début, quand l’idée d’une histoire pointe le bout de son nez et qu’on l’accueille avec enthousiasme tout en ne sachant pas du tout si cela aboutira à quelque chose.
Pour cela je profite d’une tournée avec Péroline DREVON et Romain LATELTIN mes deux compagnons de route pour le spectacle Ôrage de vivre. Nous avons fait notre dernier spectacle nous sommes en mode chill et nous avons bien envie de nous frotter au vertige fécond de la création et de l’intelligence collective.
Ensemble nous avons parlé :

• De notre compagnie Des histoires en musique.
• Du spectacle Ôrage de vivre.

Je vais vous raconter l’histoire d’une petite fille passionnée, sensible, déterminée, que rien ne semble pouvoir arrêter.
Une petite fille adorable et curieuse à qui j’apprends ses premiers accords à la guitare et qui quelques mois plus tard joue des titres de Muse et commence à écrire ses propres compos, tout en diffusant des reprises sur les réseaux.
Une petite fille aussi fan de Lara Croft et plus largement des tous les jeux vidéo auxquels elle joue seule ou avec son père, sautant sur la moindre occasion de lui sortir la tête du boulot et de son silence pudique.

Une jeune fille qui hésite à suivre sa vocation créative en passant par une année de médecine et quelques années d’études de commerce pour ensuite entrer dans le web puis la création de jeux vidéo.
Une jeune femme émancipée qui il y a quelques temps décide de se mettre à son compte pour apporter toute sa fougue, sa créativité et sa maitrise de l’UX (Expérience Utilisateur) au service du secteur du jeu vidéo français.
Cette jeune femme, si j’ai si bien suivi son parcours c’est parce que c’est ma chère nièce Maurine MICOL. Il y a quelques jours nous nous retrouvons dans une fête de famille et commençons à échanger sur notre expérience d’artiste/entrepeneur dans nos disciplines respectives. Les parallèles sont fascinants.
Les majors du jeu vidéo n’ont jamais été aussi puissantes, mais est-ce que les passionnés, les créatifs si retrouvent ? Existe-t-il une permaculture du jeu vidéo comme je l’explore dans la chanson ? Est-elle souhaitable, ou utopique dans un domaine aussi technologique ? Autant de question que je l’ai joie de pouvoir exploré aujourd’hui avec, Maurine MICOL, une meuf qui commence à faire référence dans le game.
Ensemble nous avons parlé :

• de la chaine You Tube WTF'UX,
• des jeux vidéos ELDEN RING, CLAIR OBSCUR EXPEDITION 33, ANIMAL CROSSING, THE LAST OF US, DOOM, ROBLOX, MINECRAFT, FORTNITE, IT TAKES TWO...
• de la plateforme STEAM,
• des studios EA .
• de notre compagnie Des histoires en musique.

Le « hors les murs » est un terme qui est de plus en plus employé tout particulièrement dans ce podcast chanteur durable tant il incarne la culture en plein sol. Mais qu’évoque-t-il vraiment ? Comment cette action culturelle de proximité s’articule-t-elle avec celle « dans les murs » des salles de spectacle qui, en résonnance, semble un peu « hors sol » ? Y a-t-il un bon équilibre, une juste articulation entre ces deux approches permettant à toute la diversité des publics d’accéder au spectacle vivant. Cet équilibre est-il le même en ville, en zone péri-urbaine ou rurale ?
Je suis aujourd’hui avec Amélie GANDIN, coordinatrice des actions culturelles de la COPAMO (communauté de commune du pays mornantais) et Olivier BIAGGI, Vice-Président délégué à la Culture et aux Sports de la COPAMO également et maire d’Orliénas une des 11 communes de la communauté.
Je pense qu’ils se posent quotidiennement ces questions et j’ai hâte de connaître leur réflexion sur le sujet.
Ensemble nous avons parlé :

• De la COPAMO, communauté de commune du pays Mornantais,
• Du festival Nos lieux en'chantés,
• Des podcasts Nos lieux en'chantés,
• Du festival Les mots en l'air,
• Du festival Freesons à Orliénas,
• Du tiers lieu L'Ecrin à Saint-Laurent d'Agny,
• De l'artiste Antonio CARMONA,

Découvrez Palanquée, le livre-disque et le spectacle inspiré par les podcats Nos lieux en'chantés.

Dans l’épisode 41, nous faisions un point à mi-parcours sur notre projet Palanquée, inspiré par le Pays Mornantais (entre Lyon et Saint-Etienne), mariant patrimoine, chansons, podcasts et illustrations.
Un an plus tard, la gestation est terminée et le livre-disque est sur le point de montrer le bout de son nez.
Nous sommes très fiers des chansons et des illustrations qui sont à la fois chargées de la personnalité unique de chaque village et d’une force universelle impulsée par un patrimoine bâtie, naturel et humain d’une exceptionnelle richesse, ce bien commun que l’on retrouve si souvent en France.
Cet épisode a été conçu comme une conversation avec chacune chanson, pour savoir ce qu’elles ont sur le cœur. Avec Romain LATELTIN, le co-papa de ce projet, nous allons donc écouter des extraits de chacune des chansons dans leur ordre d’apparition sur le livre-disque en évoquant pour chacune, l’inspiration qui les a fait naître, les détails de leur composition de leur arrangement, leur illustration.
Notre objectif affiché, est de vous donner envie de vous procurer l’objet, car si vous n'avez plus de discothèque chez vous, il vous reste certainement une bibliothèque et/ou une table de chevet... Car croyez-nous, ce livre-disque à la fois léger comme une barque et profond comme un océan y prendra place durablement pour être ouvert et ré-ouvert...
Ensemble nous avons parlé :

• des chansons du livre-disque Palanquée en précommande sur Ulule pour encore 5 jours et en vente sur notre boutique dans 5 jours donc,
• des podcasts ayant inspirés les chansons,
• du spectacle Palanquée avec l'ensemble vocal ou en duo.

La petite reine de nos campagnes envahie petit à petit nos villes. Et pas seulement en vélo privé individuel mais aussi en vélos partagés, collectifs. Velo’v, à Lyon Velib’ à Paris, Bicloo à Nantes, V'Lille à Lille…la plupart des grandes villes de France (et d’Europe) offrent un service de vélos partagés accompagnant ainsi une transition vers de modes de déplacement plus propres et doux dans nos métropoles.

J’ai un goût tout particulier pour le vélo sous toutes ses formes tant il est bénéfique pour la découverte, la santé, l’écologie et le vivre ensemble. Mais sa version partagée attise tout particulièrement ma curiosité…

Dans ce monde ou l’instinct de propriété est à son paroxysme, la location courte durée de vélo pour des trajets quotidiens semble durablement s’ancrer dans les mœurs citadines. Comment expliquer ce phénomène ? Est-ce transposable à la voiture ou à d’autre outils de notre vie quotidienne ?
Partager un objet pour en augmenter son taux d’utilisation est un des premiers axes pour baisser la pression sur les ressources naturelles. Peut-on ré-enchanter nos villes grâce au vélo en libre-service ?

Je reçois aujourd’hui David Morgan, mon voisin de quartier, mais aussi mon ami, qui est très bien placé pour répondre à ces questions ayant travaillé de nombreuses années dans ce secteur d’activité.

Ensemble nous avons parlé :

• de Smoov devenu Fifteen, société de vélo en libre service,
• de Vélib' à Paris,
• du taux de trajets de moins de 3km faits en voiture en France (=25% en France et 40% en agglomération).